Придумал этот клуб замечательный московский композитор (к сожалению, безвременно ушедший из жизни), автор множества произведений самых разнообразных жанров Сергей Беринский. Сегодня его «детище» так и называется – «Музыкальный клуб Сергея Беринского». Отличительной чертой Сергея всегда была любовь к талантливым людям, причем он умел не только распознать, но и представить талант, заинтересовать им. Необыкновенно дружелюбный и общительный, он обладал значительным педагогическим авторитетом, хотя и не преподавал официально: вокруг него как «неформального» учителя всегда группировалась музыкальная молодежь. Уже на первые собрания клуба Сергея Беринского в конце 1980-х годов приезжали композиторы и исполнители - и маститые, и молодые, - из самых разных городов и республик тогда еще Советского Союза. Двери клуба были открыты для любого автора – здесь никогда не отдавали предпочтений каким-либо определенным музыкальным стилям, в одной программе могли «сойтись» и так называемый традиционалист, и самый смелый экспериментатор. Приглашались, например, столь непохожие друг на друга московские композиторы, как Андрей Эшпай и Виктор Екимовский, Владимир Тарнопольский и Ефрем Подгайц; в одном концерте могла звучать музыка начинающего Андрея Зеленского и – в качестве исторического экскурса к истокам авангарда – опусы легендарного американца Джона Кейджа. Хороша была сама изначальная идея клуба, к тому же, Сергей Беринский великолепно вел свои музыкальные вечера, полемически подзадоривая и гостей – композиторов и исполнителей, - и публику, провоцируя «интеллектуальные баталии», всегда проходившие очень эмоционально. При рождении Клуба его идея состояла в том, чтобы композитор видел живую, непосредственную реакцию публики, чтобы был не просто концерт, а еще и общение, чтобы была обратная связь творца и слушателя, к которому, собственно, и обращены мысль, идея и эмоции, выраженные в произведении.

С самого начала с «Клубом Сергея Беринского» сотрудничали превосходные исполнители, среди которых - Владимир Тонха, Фридрих Липс. Из музыкантов более молодого поколения настоящими энтузиастами новой музыки в клубе стали виолончелистка Ольга Галочкина, пианисты Виктор Чернелевский, Вячеслав Попургин. Примечательно, что все они воспитаны на классике, и классика преобладает в их сольных программах, однако что-то вызывает устойчивый и неподдельный интерес этих музыкантов к произведениям, пока еще не «опробированных временем». Что же? На этот вопрос пианистка Элеонора Теплухина – участница «Клуба Сергея Беринского» с момента его основания – ответила так: «Мне интересны музыкальные вибрации нашего времени. Интересно, как отражаются новые веяния, воплощаются новые идеи, возникают новые формы, технические приемы. И еще мне необычайно радостно озвучивать совершенно новые, «немые» до моего вмешательства музыкальные полотна, оживлять их».

Среди примечательных особенностей «Клуба Сергея Беринского» самая главная, пожалуй, это наличие сложившейся с годами постоянной публики. В ней не так много профессиональных музыкантов, в основном это люди иных творческих профессий: поэты, писатели, художники, а также представители так называемой технической интеллигенции. Для них восприятие новой музыки – это форма интеллектуального досуга, а обсуждение прозвучавших сочинений – род высокого, небытового общения. Во всяком случае, так считает московский художник Александр Комиссаров: он посещает клуб 12-й сезон, неизменно с альбомом для рисования, в котором набрасывает портреты исполнителей, композиторов и даже разгоряченных дискуссиями слушателей. Александр признался: «Музыка здесь связана для меня с личностями и с личностными отношениями. Из некоего абстрактного слушания она перешла в живую сферу, в жизненную потребность, в общение. И все это стало для меня совершенно необходимым, я бы даже сказал обязательным в жизни».

Запомните адрес: АДРЕС УТОЧНЮ!!! (Гагаринский пер., 4, что ли…) – и приходите на ежемесячные музыкальные заседания «Клуба Сергея Беринского».